Uko Post:

Een Uitgebreid Profiel van de Hedendaagse Magisch
Realist.

I. Introductie: De Kunstenaar en Zijn Visie:

 

Uko Post, geboren Uilke Post in Meppel, Nederland, in 1954, is een opmerkelijke figuur in
de hedendaagse realistische schilderkunst. Zijn artistieke reis leidde hem ertoe zijn
residentie en atelier te vestigen in het rustige Sankt Vith ( Lommersweiler ), Eifel-regio van België, waar hij
sinds 1993 woont en werkt.

 

Posts artistieke oeuvre wordt voornamelijk gekenmerkt door olieverfschilderijen uitgevoerd op houten panelen.

Zijn kenmerkende stijl wordt vaak geassocieerd met de Magisch Realisten van de
twintigste eeuw, een classificatie die hem onmiddellijk binnen een rijke artistieke traditie
plaatst.

Bovendien wordt hij erkend als een prominent lid van de Noordelijke Realisten.

Deze consistente categorisering van Post als een "hedendaagse realistische schilder" die
aansluit bij "Magisch Realisten" en "Noordelijke Realisten" is niet slechts een beschrijvend
label; het duidt op zijn bewuste positionering binnen een specifieke, historisch belangrijke
artistieke lijn.

 

Dit suggereert een kunstenaar die zich diep bewust is van traditie, maar
deze interpreteert door een moderne lens, en zo de weg bereidt voor een verkenning van
hoe hij deze invloeden in zijn unieke oeuvre synthetiseert.

 

Een fundamenteel en alomtegenwoordig thema in zijn werk is "vanitas", dat de tegenstelling van leven, verval en
dood diepgaand onderzoekt.

II. Biografische Reis en Artistieke Vorming;

Uko Posts artistieke pad begon in zijn vroege leven in Meppel, Nederland, waar hij op 27
juli 1954 werd geboren.

 

Zijn eerste artistieke vonk werd aangewakkerd tijdens een tekenproject op de basisschool, dat culmineerde in de selectie van zijn tekening voor weergave in een lokaal krantenraam. Dit moment van vroege erkenning voedde een ontluikende interesse in kunst.

De beslissing om zijn leven aan de schilderkunst te wijden, werd bekrachtigd door twee diepgaand impactvolle museumbezoeken.

In 1969 liet een Rembrandttentoonstelling in het Rijksmuseum Amsterdam een blijvende indruk achter,
en een jaar later, een Dali-tentoonstelling in Rotterdam in 1970 bleek een "echte schok"
voor hem te zijn op een positieve manier.

De gecombineerde invloed van Rembrandts diepgaande realisme en meesterlijke
techniek, naast Dali's surrealistische, droomachtige realisme, vormt een cruciale basis
voor het begrijpen van Posts latere artistieke ontwikkeling.

Dit is niet zomaar een lijst van invloeden; het vertegenwoordigt een fundamentele synthese die verklaart waarom zijn
realisme niet louter observationeel is, maar doordrenkt met diepere, vaak verontrustende,
psychologische dimensies.

 

Rembrandt wordt gevierd om zijn psychologische diepgang en
realistische weergave van de menselijke conditie, vaak thema's van sterfelijkheid
aanroerend.

 

Dali, een sleutelfiguur in het Magisch Realisme, paste hyperrealisme toe om
surrealistische en vaak verontrustende beelden te creëren.

Het feit dat Post door beide zo diep werd geraakt, en vervolgens besloot een "realistisch kunstschilder" te worden na het
verkennen van verschillende stijlen, toont een duidelijke traject aan.

 

Zijn volwassen werk, beschreven als hebbende een "melancholische, mystieke inslag, grenzend aan het
Magisch Realisme", suggereert dat zijn realisme minder gaat over het afbeelden van de zichtbare wereld en meer over het doordrenken ervan met een interne, symbolische of emotionele realiteit, wat een kenmerk is van het Magisch Realisme.

Post volgde een formele artistieke opleiding aan de Academie voor Beeldende Kunsten
Minerva in Groningen, Nederland, van 1972 tot 1978.

Tijdens zijn studies in vrije schilderkunst en vrije grafische kunsten verkende hij verschillende artistieke stijlen voordat
hij zich definitief toelegde op realisme.

 

Zijn ontwikkeling in realistisch kunstwerk werd aanzienlijk gevormd door zijn mentor in zijn afstudeerjaar, Geert Meijer, die hem de
essentiële vaardigheden voor het creëren van realistische kunst bijbracht.

Andere invloedrijke professoren aan Minerva waren Ger Siks, Diederik Kraaijpoel, Wout Muller,
Piet Pijn, Jouke Wouda, Wim van Veen en Henk Hester.

Sinds 1993,  woont en werkt Uko Post als schilder in de rustige Eifel-regio, gelegen aan de grens van België en Duitsland, specifiek in Sankt Vith, Luik, België.

 

De bewuste keuze om in deze "rustige regio" te wonen en te werken, suggereert een voorkeur voor een omgeving die bevorderlijk is voor introspectie en de ontwikkeling van zijn melancholische, mystieke thema's.

Gezien zijn diepe betrokkenheid bij "vanitas", de "kwetsbaarheid van het leven" en een "melancholische, mystieke inslag" in
zijn kunst, lijkt een serene, misschien meer afgelegen omgeving zeer congruent met zijn
introspectieve en filosofische artistieke proces.

 

Deze geografische verschuiving kan worden gezien als een versterking van het contemplatieve karakter van zijn werk, en biedt
een omgeving die zijn artistieke verkenning van leven, verval en dood voedt.

III. Artistieke Stijl: Realisme met een Mystieke Inslag:

 

Uko Posts artistieke stijl is stevig geworteld in het hedendaagse realisme.

Zijn realisme overstijgt echter louter objectieve representatie; het is consequent doordrenkt met een
duidelijke "melancholische, mystieke inslag" , waardoor zijn werken een unieke
emotionele en symbolische diepte krijgen.

Het consistente medium voor zijn vermelde kunstwerken is olieverf aangebracht op houten panelen.1 De specifieke keuze voor
"olieverfschilderijen op hout" als zijn primaire medium, gecombineerd met zijn expliciete

bewondering voor "Vlaamse Primitieven" zoals Jan van Eyck , legt een belangrijke
verbinding.

De Vlaamse Primitieven waren meesters in olieverf op paneel, gevierd om hun
nauwgezette details, lichtgevende kleuren en vaak symbolisch realisme.

Dit suggereert dat  Posts mediumkeuze niet willekeurig is, maar een bewuste hommage aan en voortzetting
van een historische traditie, die de precieze, gelaagde toepassing mogelijk maakt die
nodig is voor zijn gedetailleerde realisme en mystieke effecten. Deze technische keuze
heeft een diepgaande artistieke en historische resonantie.

Zijn werk wordt consequent gekoppeld aan de Magisch Realisten van de twintigste eeuw,
specifiek voortbouwend op de periode vanaf de jaren 1930 en 1940.1 Deze verbinding
benadrukt zijn vermogen om realistische scènes te doordrenken met een verontrustende,
droomachtige of symbolische kwaliteit, waarbij het alledaagse wordt doordrenkt met het
buitengewone of het onverklaarbare. Bovendien wordt hij erkend als een prominent lid van
de Noordelijke Realisten , een groep die bekend staat om hun nauwgezette techniek en
vaak sombere, introspectieve thema's.

De beschrijving van zijn stijl als "realisme met een melancholische, mystieke inslag" 
geeft aan dat zijn werk louter objectieve representatie overstijgt. Het impliceert een infusie
van subjectieve emotionele diepte en symbolische betekenis, perfect aansluitend bij de
kernprincipes van het Magisch Realisme, waar het alledaagse wordt doordrenkt met het
buitengewone of het onverklaarbare. Dit verheft zijn realisme van een technische
vaardigheid tot een narratief middel voor het verkennen van diepgaande menselijke
ervaringen.

 

Zijn schilderijen zijn niet alleen visuele verslagen, maar diepgaande
emotionele en filosofische uitspraken, wat zijn kernthema "vanitas" en zijn artistieke missie
om de "kwetsbaarheid van het leven" uit te beelden, direct ondersteunt.

IV. Kernthema's en Filosofische Grondslagen:

Het "vanitas"-motief staat als het centrale en meest alomtegenwoordige thema in Uko
Posts artistieke oeuvre, waarbij consequent de diepgaande tegenstelling van leven, verval
en dood wordt onderzocht.1 Dit thema is expliciet geworteld in het bijbelse concept van
"Vanitas vanitatum et omnia vanitas" (ijdelheid der ijdelheden, alles is ijdelheid) uit het
boek Prediker, dat hij direct als inspiratiebron aanhaalt.

Posts artistieke motivatie is diep persoonlijk, gedreven door zijn innerlijke gevoelens die
een diepgaand besef van de inherente kwetsbaarheid van het leven willen uitbeelden. Hij
formuleert een duidelijke artistieke intentie: in plaats van "mooie plaatjes in de gangbare
zin" te creëren, is het zijn doel om "het verhaal van de kwetsbaarheid van het leven op
deze aarde" te vertellen.

 

Deze expliciete afwijzing van het creëren van "mooie plaatjes" ten gunste van het uitbeelden van "het verhaal van de kwetsbaarheid van het leven op deze aarde" is een kritische indicator van zijn artistieke intentie.

 

Dit duidt op een bewuste stap weg van puur esthetische of decoratieve kunst naar een diepere, vaak
ongemakkelijke, confrontatie met universele menselijke waarheden.

 

Het positioneert hem als een kunstenaar wiens primaire doel niet commerciële aantrekkingskracht is, maar
eerder een diepere, vaak ongemakkelijke, confrontatie met universele menselijke waarheden. Deze emotionele impuls, die hij mysterieus maar motiverend vindt, dwingt hem om deze gevoelens om te zetten in schilderijen die resoneren met universele
schoonheid en herkenning.

Zijn bredere artistieke missie, zoals overgebracht op zijn website, benadrukt totale vrijheid,
alleen gebonden door zijn "eigen spirituele expressie".

 

Hij herhaalt Helene Kröller-Müllers overtuiging dat elk bijmotief kunst zou verdoezelen en transformeren in een
propagandamiddel.

 

Deze toewijding aan "spirituele expressie" en zijn expliciete afwijzing van kunst als "propaganda" positioneert hem als een kunstenaar die primair bezig is met intrinsieke artistieke waarheid en diepgaande menselijke ervaring, in plaats van externe
validatie of politieke boodschappen.

 

Dit versterkt zijn unieke stem als een stem die introspectie en universele thema's boven vluchtige trends stelt, wat bijdraagt aan de
blijvende relevantie van zijn werk.

 

Posts missie omvat de moed om tot de kern van de zaak door te dringen, trouw te blijven aan zichzelf, alles te riskeren in het streven naar waarheid, en inherent kwetsbare aspecten van het menselijk bestaan en de cultuur te waarderen, zoals esthetiek, literatuur, muziek, dans, liefde, erotiek en de melancholie van mededogen.

 

Deze uitgebreide lijst van "kwetsbare dingen" die hij waardeert, breidt het
"vanitas"-thema uit voorbij louter fysiek verval tot de efemere aard van menselijke
ervaring, emotie en culturele expressie.

 

Dit suggereert dat zijn kunst, hoewel gericht op
verval, tegelijkertijd de vluchtige schoonheid en diepgaande emotionele diepte inherent
aan het leven viert, waardoor een schrijnende spanning ontstaat tussen bestaan en
vergankelijkheid.

 

Door concepten als liefde, dans, literatuur en mededogen op te nemen,
verheft hij "vanitas" van een eenvoudig memento mori tot een diepgaande meditatie over
de kostbaarheid van alle vluchtige menselijke ervaring.

V. Invloeden en Artistieke Afstamming:

 

Uko Post erkent openlijk zijn bewondering voor een diverse reeks kunstenaars wier werk
zijn perspectief aanzienlijk heeft beïnvloed.

 

Onder de 20e-eeuwse Magisch Realisten bewondert hij in het bijzonder Pyke Koch, Wim Schuhmacher, Raoul Hynkes, Dick Ket en
Carel Willink. Deze kunstenaars staan bekend om hun nauwgezette, vaak verontrustende en raadselachtige composities die hyperrealisme vermengen met surrealistische of symbolische elementen.

Naast moderne invloeden, spreekt Post ook zijn diepe waardering uit voor de realistische schilderijen van de Vlaamse Primitieven, waarbij hij specifiek Jan van Eyck (inclusief de"broeders van Eyck"), Hans Memling, Dirk Bouts en Hugo van der Goes noemt.

Deze meesters worden gevierd om hun baanbrekende gebruik van olieverf, hun buitengewone aandacht voor detail en hun vermogen om realistische scènes te doordrenken met
diepgaande symbolische betekenis.

 

De dubbele invloed van 20e-eeuwse Magisch Realisten en de veel oudere Vlaamse Primitieven benadrukt een bewuste brug die Post slaat tussen historische nauwgezetheid en moderne psychologische diepte. Dit suggereert
een bewuste poging om zijn hedendaagse Magisch Realisme te gronden in de technische strengheid en symbolische rijkdom van de vroege Europese schilderkunst, in plaats van uitsluitend te vertrouwen op moderne surrealistische technieken. Deze fusie zorgt ervoor dat zijn werk zowel eigentijds als diep geworteld in de kunstgeschiedenis aanvoelt, wat
bijdraagt aan de blijvende kwaliteit en unieke stem. Post merkt op dat zijn waardering zich uitstrekt tot "vele vormen van kunst" buiten deze specifieke invloeden.

VI. Geselecteerde Kunstwerken en Portfolioanalyse:

 

Uko Posts artistieke oeuvre is onderverdeeld in verschillende portfolio's, die voornamelijk
zijn betrokkenheid bij belangrijke thema's door middel van olieverfschilderijen op hout
laten zien.

Gedetailleerde Bespreking van Werken uit het "Vanitas" Portfolio:

Uko Posts "Vanitas" portfolio bevat olieverfschilderijen op hout die het thema VANITAS
direct verkennen in een magisch realistische stijl.1 De expliciete opsomming van diverse
onderwerpen binnen dit portfolio toont aan dat Post het "vanitas"-thema niet alleen
interpreteert via traditionele symbolen, maar als een overkoepelende filosofische lens die
wordt toegepast op een breed scala aan onderwerpen. Dit suggereert een uitgebreide en
alomtegenwoordige betrokkenheid bij het concept van vergankelijkheid in verschillende
facetten van het bestaan.

Belangrijke werken omvatten traditionele vanitas-symbolen zoals "what remains" (een
menselijke schedel in een hand) en "sheep skull".

 

Hij beeldt ook natuurlijk verval uit door onderwerpen als "dead owl", "dead seagull" en "falling leaves".

 

Het thema strekt zich uit tot architectonisch verval, zoals te zien is in "ruine of an old church", "old door in a wall",
"old graveyard" en "ruin".

 

Bredere milieuveranderingen worden behandeld met "ice-sea", dat een smeltende ijszee afbeeldt.

 

Andere werken zoals "Portrait L.", "apple", "watergate", "waiting", "moonlight", "the beach", "aphrodite and the death", "vanitas
vanitatum", "white vase" en "dead predator" illustreren verder zijn gevarieerde benadering van het centrale thema.

Analyse van Werken uit "paintings II" met Magisch Realistische Thema's

De sectie "paintings II" van zijn portfolio omvat olieverfschilderijen op hout die magisch
realistische thema's blijven verkennen, zij het met titels die bredere allegorische of
psychologische narratieven suggereren.

 

De titels in "paintings II" zoals "Lost Paradise","Possibility of an Island" en "The Narcissist" suggereren een verschuiving voorbij expliciete "vanitas"-symboliek naar meer psychologische, allegorische of zelfs mythische narratieven, terwijl de "magisch realistische thema's" behouden blijven.

 

Dit duidt op een evolutie of uitbreiding van zijn thematische zorgen, waarbij menselijke omstandigheden,
verlangens en existentiële toestanden worden onderzocht binnen zijn gevestigde stilistische kader, in plaats van zich uitsluitend te beperken tot de directe weergave van verval. Deze werken omvatten "Moorings", "Lost Paradise", "Possibility of an Island", "The
Narcissist" en "The Eye".

 

Deze titels hinten op verkenningen van menselijk verlangen, zelfperceptie, isolatie en existentiële toestanden, waardoor zijn thematische zorgen verder reiken dan de expliciete symbolen van "vanitas" met behoud van zijn kenmerkende stijl.

Geselecteerde Kunstwerken van Uko Post:

Titel Kunstwerk Portfolio Medium
Primair
Thema/Onderwerp
Portrait L. Vanitas Olie op Hout Portret (gekoppeld
aan vanitas):

dead owl Vanitas Olie op Hout
Natuurlijk verval,
sterfelijkheid

apple Vanitas Olie op Hout
Vluchtige schoonheid,
vergankelijkheid

watergate Vanitas Olie op Hout
Verloop van tijd,
menselijke
constructies

waiting Vanitas Olie op Hout
Verwachting, verloop
van tijd

what remains Vanitas Olie op Hout
Menselijke schedel,
directe sterfelijkheid

ruine of an old church Vanitas Olie op Hout
Architectonisch
verval, verloop van tijd

old door in a wall Vanitas Olie op Hout
Verval, verborgen
doorgangen

old graveyard Vanitas Olie op Hout
Sterfelijkheid,
herinnering

ruin Vanitas Olie op Hout
Verval,
vergankelijkheid

moonlight Vanitas Olie op Hout Sfeer, verloop van tijd
falling leaves Vanitas Olie op Hout
Natuurlijk verval,
seizoensverandering

the beach Vanitas Olie op Hout Natuur,
uitgestrektheid,
vergankelijkheid

aphrodite and the
death
Vanitas Olie op Hout
Leven, schoonheid en
sterfelijkheid

dead seagull Vanitas Olie op Hout
Natuurlijk verval,
sterfelijkheid

ice-sea Vanitas Olie op Hout
Milieuverandering,
smelten,
vergankelijkheid

vanitas vanitatum Vanitas Olie op Hout Direct vanitas-thema
white vase Vanitas Olie op Hout
Stilleven,
kwetsbaarheid

sheep skull Vanitas Olie op Hout
Sterfelijkheid,
natuurlijke symbolen

dead predator Vanitas Olie op Hout
Natuurlijk verval,
sterfelijkheid

Moorings paintings II Olie op Hout
Allegorisch/psychologi
sch thema

Lost Paradise paintings II Olie op Hout
Allegorisch/psychologi
sch thema

Possibility of an
Island
paintings II Olie op Hout
Allegorisch/psychologi
sch thema

The Narcissist paintings II Olie op Hout
Allegorisch/psychologi
sch thema

The Eye paintings II Olie op Hout
Allegorisch/psychologi
sch thema

VII. Tentoonstellingen, Erkenning en Aanwezigheid in de
Kunstwereld:

Uko Post staat bekend om regelmatig tentoonstellingen te houden in Nederland, België en
Duitsland.Hij heeft een robuuste en significante online aanwezigheid op verschillende internationale
kunstplatforms. Zijn kunstwerken worden uitgebreid tentoongesteld op Saatchi Art, waar hij
81 vermelde kunstwerken heeft.

 

Hij is ook actief aanwezig op Artavita  en ArtMajeur ,
en gebruikt deze digitale wegen om zijn portfolio te tonen en contact te leggen met een
wereldwijd publiek.

 

Zijn sterke online aanwezigheid op platforms zoals Saatchi Art, Artavita
en ArtMajeur duidt op een strategische omarming van digitale wegen voor het
tentoonstellen van zijn werk en het bereiken van een wereldwijd publiek.

 

 Deze trend weerspiegelt een bredere verschuiving in de hedendaagse kunstmarkt naar online zichtbaarheid en
directe betrokkenheid van kunstenaar tot verzamelaar, waardoor kunstenaars zoals Post
traditionele galerijstructuren tot op zekere hoogte kunnen omzeilen.

Uko Post heeft erkenning gekregen via verschillende publicaties.

 

Hij werd onder andere  geïnterviewd door Dr. T.S. Tsonchev in´ The Montreal Review `in februari 2023.

 

 De website van ´The Montreal Review` host ook een artikel getiteld "4 Paintings - 4 poems", met Posts
kunst naast poëzie van Arjen Boswijk. Evenals het schilderij met gedicht: ´´Watergate in the country``.                    

 

Bovendien werd in 2011 een introductie tot zijn
werk geschreven door Ma. Laara Williamsen uit Vancouver-Noord, Canada.

 

Diverse artikelen en publicaties in kranten en bladen, zoals in de Grenz Echo ( een Belgische courant) is er een opmerkelijk artikel over hem geschreven:´´Nur Tote Fische schwimmen mit der Strom``.

Belangrijke Biografische Mijlpalen en Affiliaties:

 

Gebeurtenis/Mijlpaal Datum Locatie Betekenis/Details:

 

Geboorte 27 juli 1954 Meppel, Nederland

Begin van zijn leven en artistieke reis:

Tekenproject
Basisschool
Jeugd Meppel, Nederland

Vroege artistieke
vonk, eerste publieke
erkenning

Bezoek
Rembrandttentoonstel
ling
1969
Rijksmuseum
Amsterdam,
Nederland

Diepgaande invloed op artistieke richting:

Bezoek Dalítentoonstelling
1970
Rotterdam,
Nederland
"Echte schok" en
bekrachtigde
beslissing om
kunstenaar te worden

Opleiding aan
Minerva Academie
1972-1978
Groningen,
Nederland

Formele opleiding in
beeldende kunst,
toewijding aan
realisme

Mentorschap door
Geert Meijer
Afstudeerjaar (vóór
1978)
Minerva Academie,
Groningen
Belangrijke invloed op
het ontwikkelen van
realistische
kunstvaardigheden

Verhuizing naar België:

1993/1994
Sankt Vith, Eifelregio,
België
Vestiging van huidige
residentie en atelier

Affiliatie Lopende Internationaal
Lid van de Noordelijke
Realisten

Interview Februari 2023 The Montreal Review
Opmerkelijke
publicatie en
erkenning

Introductie door Ma.
Laara Williamsen
2011
Vancouver-Noord,
Canada
Publicatie met een
introductie tot zijn
werk

 

VIII. Conclusie: Uko Posts Blijvende Bijdrage:

Uko Post is een belangrijke hedendaagse stem binnen het realistische schilderen, met name door zijn kenmerkende mix van nauwgezet realisme met een melancholische, mystieke inslag.

 

Geworteld in de tradities van zowel het 20e-eeuwse Magisch Realisme
als de historische precisie van de Vlaamse Primitieven, biedt zijn werk een diepgaande en consistente verkenning van het "vanitas"-thema.

 

Zijn kunst overstijgt louter esthetische aantrekkingskracht en dient in plaats daarvan als een diep persoonlijke en universele
meditatie over de kwetsbaarheid van leven, verval en dood.

Zijn toewijding aan "spirituele expressie" en zijn expliciete afwijzing van kunst als
"propaganda" positioneert hem als een kunstenaar die primair bezig is met intrinsiekertistieke waarheid en diepgaande menselijke ervaring, in plaats van externe validatie of politieke boodschappen.

 

Deze toewijding versterkt zijn unieke stem als een stem die introspectie en universele thema's boven vluchtige trends stelt, wat bijdraagt aan de blijvende relevantie van zijn werk. Door zijn meesterlijke techniek en diepgaande thematische betrokkenheid nodigt Post kijkers uit om de diepere stromingen van het bestaan te overdenken, waardoor zijn bijdrage aan de hedendaagse kunst zowel boeiend als blijvend is.

 

Geciteerd werk:

 

1. Uko Post - Artavita, geopend op augustus 8, 2025,
https://www.artavita.com/artists/822-uko-post
2. Bio Uko Post painter, geopend op augustus 8, 2025, https://www.uko-post.eu/biouko-
post-eng
3. Uko Post - Galerie d'art de l'artiste, geopend op augustus 8, 2025,
https://ukopost.livegalerie.com/
4. Uko Post - Saatchi Art, geopend op augustus 8, 2025,
https://www.saatchiart.com/ukopost
5. Uko Post, , Artists - ArtQuid, geopend op augustus 8, 2025,
https://www.artquid.com/seller/uko.post/uko-post.html
6. Dark Scene, Painting by Uko Post - ArtMajeur, geopend op augustus 8, 2025,
https://www.artmajeur.com/uko-post/en/artworks/15990790/dark-scene
7. Uko Post Artworks | Saatchi Art Belgium, geopend op augustus 8, 2025,
https://www.saatchiart.com/en-be/account/artworks/91655
8. Home artist uko-post, geopend op augustus 8, 2025, https://www.uko-post.eu/
9. geopend op januari 1, 1970, https://www.uko-post.eu/exhib--publ
Uko Post Artworks | Saatchi Art India, geopend op augustus 8, 2025,
https://www.saatchiart.com/en-in/account/artworks/91655